Описание (клик - развернуть/свернуть):
Итак, познакомьтесь с квартетом друзей:

Король Нью-Йорка, стильный лев Алекс. Чуть неуравновешенная и истеричная, но очень современная и активная зебра Марти. Сексуальная бегемотиха Глория со своей внутренней красотой и грацией. Жираф-меланхолик Мелман, помешанный на болезнях.

Это очень яркие, запоминающиеся персонажи. У каждого свой характер, каждый из них по-своему уникален и каждый символизирует разные темпераменты людей. В этом один из успехов мультфильма «Мадагаскар» — наверняка многие зрители смогут узнать в этих четырёх главных героях самих себя, и в душе у них, возможно, появится некая радость…

И сам по себе этот мультфильм очень яркий и красочный с по-настоящему живой атмосферой. Всё очень качественно и правдоподобно прорисовано — и все персонажи, и неоновый Нью-Йорк, и природа Мадагаскара. Не каждый мульт может похвастаться такой отменной графикой. Сюжет тоже отличный, с огромным количеством прекрасных шуток и смешных диалогов.

Вы помните пословицу? — Где ты родился, там и сгодился. В «Мадагаскаре» можно увидеть эту идею. Четверо друзей выросли в зоопарке и не видели за стеной зоопарка другого мира. И вдруг Марти на день рождения загадал желание попасть на волю. Что ж… Мечты сбываются, и вскоре друзья оказались на диком Мадагаскаре, полным беззаботных лемуров и безжалостных гиен (или фосс). Первоначально троим друзьям было очень хорошо на острове, а Алексу было не по себе по понятным причинам — он хищник, и без мяса ему трудно прожить, а в диких условиях пришлось бы охотиться. А потом постепенно и Марти, с Глорией и Мелманом поняли, что всё-таки в Нью-Йорке было намного лучше, чем здесь, на дикой природе, где они ещё никогда не были. Неудивительно, что Марти, пожелавший «податься на волю», первым предложил в конце фильма: «Ну что, махнём в Нью-Йорк?».

И не будем забывать про пингвинов — это тоже очень смешные персонажи. Их музыкальная тема напоминает тему Джеймса Бонда, да и сами пингвины немного похожи на агентов со своей тайной миссией — попасть домой в Антарктику, из которой они потом убегут очень быстро…

«Мадагаскар» — это настоящий мульт-хит 2005 года о настоящей дружбе и о том, что даже из безвыходной ситуации всегда найдётся выход. Это настоящий головокружительный и очень энергичный коктейль из приключений, смешных шуток, ярких персонажей, дружбы и первоклассной анимации. Огромное спасибо и… БРАВО!

Интересные факты:

Пингвины, так сильно полюбившиеся многим зрителям, попали в проект совершенно случайно. Дело в том, что второй режиссер мультфильма Эрик Дарнелл придумал их гораздо раньше — при создании так и не вышедшего мультфильма «Rockumentary», повествующего о судьбе рок-коллектива, созданного из пингвинов. Включившись в работу над «Мадагаскаром», Эрик пропихнул свою идею в сюжетную линию мультфильма. Таким образом, пингвины переквалифицировались из рок-музыкантов в ретивых коммандос.

На получение роли Глории претендовали Мадонна, Дженнифер Лопез и Гвен Стефани. В конечном итоге роль досталась Джаде Пинкетт Смит.

В ходе выбора композитора проекта произошла рокировка: вместо Гарри Грегсона-Уильямса в проект пришел Ханс Зиммер. Любопытно, что в ходе проекта «Царство небесное» произошла обратная замена: вместо Ханса композитором пеплума стал Гарри.

Одно из рабочих названий мультфильма — «Дикая жизнь».

Первоначальный вариант сценария описывал судьбу гуманистов, освобождающих животных из клеток.

Режиссер Том МакГраф озвучил одного из пингвинов по кличке «Шкипер». При создании данного образа Том взял за основу голос его старого приятеля-композитора Шона Паттерсона.

В ходе сцены, проходящей на территории Таймс-Сквер, в которой зебра Марти адресует свой вопрос полицейской лошади, на экране проскакивает логотип компании «Hewlett-Packard». HP является официальным поставщиком компьютерной техники для анимационного подразделения студии «DreamWorks».

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Полная опасностей жизнь на Мадагаскаре не оправдала ожиданий привыкших к комфорту Нью-Йоркского зоопарка животных — льва Алекса, зебры Марти, жирафа Мелмана и бегемотихи Глории — и друзья решают сбежать с острова. По случайности, всю компанию заносит в Африку, где Алекс встречает свою семью, с которой он был разлучен в детстве. Неожиданно для себя Алекс понимает, что после жизни в зоопарке у него гораздо меньше общего с родственниками, чем ему хотелось бы…

Мультфильм не зря кроили и перешивали целых три года, ибо было ради чего — результат вышел убийственной силы. Из придурковатого шапито Dreamworks сделал грандиозную звериную буффонаду, исполинский аттракцион на тему «свой среди чужих, чужой среди своих». По крови, шкуре, гриве нью-йоркские засланцы ничем не отличаются от африканских земляков, но загвоздка в том, что опыт, приобретенный в столичном заточении, не прошел бесследно. Он-то и не позволяет сродниться четверке друзей с африканским бытием. За шквалом умопомрачительных шуток создатели припрятали довольно серьезный и актуальный месседж — мысль о том, что, вырвавшись из своего родного лона в большой мир, ты не сможешь идеально вписаться в новую среду, но точно потеряешь связи с прежней. «Мадагаскар 2» — это прежде всего мультфильм о провинциалах, вернувшихся домой.

Мультфильм поражает своей многомерностью и шириной сюжетных ходов. У каждой группы персонажей своя история, динамично развивающаяся в общем фарватере фабулы. Впечатляет, как грамотно и ювелирно сплетены все эти подсюжеты в одну искрящуюся и сверкающую сказку. Каждый персонаж проработан просто шикарно. Появились не просто новые зверьки, а персонажи не уступающие по харизматичности главным героям. Классно подобрана музыка, а тема под которую Алекс танцевал со своим отцом перед людьми просто супер.

Африка передана на высшем уровне. Тут уж дух первой части чувствуется на расстоянии. Шикарные пейзажи африканской саванны, бескрайняя река, по которой плыл ящик, животные на водопое — всё это создавало крайне приятную атмосферу при просмотре. Вообще DreamWorks по визуальной части большие молодцы.

«Мадагаскар 2» — это образцовый анимационный продукт выполненный в интересной художественной технике, и наполненный великолепным юмором и огромным колличеством блестящих персонажей. Звери, люди, пингвины и бабуля-рэмбо: все смешалось в этом перченном, угарном коктейле. Ингридиенты подобраные создателями для своего творения — являют собой превосходный образец развлекательного зрелища для всех возрастов.

Интересные факты:

Мультфильм посвящен памяти комика Берни Мака, который озвучил Зубу и не дожил до премьеры три месяца.

Перед тем как начать работу над мультфильмом, команда аниматоров совершила поездку в Африку.

Родимое пятно на лапе Алекса по форме напоминает африканский материк.

Родимое пятно на лапе Алекса появляется только после приветствия Алексом животных Африки. До этого момента, а также в первом мультфильме, пятна на лапе не было.

Когда бабушка собрала всех туристов и развела костер, взяв факел в руки, она отбрасывала тень статуи Свободы.

Грива Макунги похожа на причёску Суини Тодда.

В эпизоде, где пингвины чинят джипы, можно заметить вдалеке джип, очень напоминающий русский УАЗ-3159 «Барс» — длиннобазную версию «УАЗ-Хантер».

Сходство зебр — аллюзия на известную расистскую поговорку (Крис Рок, озвучивший Марти в оригинале — афроамериканец).

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Устав от жизни в Африке, наши старые знакомые лев Алекс, зебра Марти, бегемотиха Глория и жираф Мелман отправились в Монте-Карло, чтобы разыскать своих друзей-пингвинов и вместе с ними улететь в родной Нью-Йорк. Однако, животным не удаётся остаться незамеченными, и за ними начала охоту жестокая сотрудница ветеринарного контроля Дюбуа, которой для полного счастья не хватает лишь головы льва. Спасаясь от преследовательницы, друзья присоединяются к бродячему цирку, надеясь с помощью новых друзей вернуться домой.

Перед нами качественное и определённо запоминающееся продолжение колоритного мультфильма.
Сам же живописный и рельефный Мадагаскар остался в первой части франшизы, во второй части мы пронеслись по солнечной и опасной Африке. Третья часть предлагает нам взглянуть на целый ряд европейских государств: на древний Рим, на утончённую Англию, на маленькое княжество Монако в пределах города Монте-Карло, на внушительные швейцарские горы.

Мультфильм знакомит нас с множеством различных героев: добрыми и злыми, смешными и серьезными, легкомысленными и думающими. И это разнообразие героев, их непредсказуемое поведение в ни коим случае не даст заскучать за просмотром этого чудесного мультфильма. За всё время фильма будет множество несравненных моментов, которые обязательно заставят вас посмеяться. Весь фильм в целом представляет собой изумительный анимационный аттракцион, где графическая работа фильма проделана на колоссально высоком уровне, где все герои мультфильма проработаны досконально и изображены на экране в наилучшем виде.

Самое главное, что по качеству исполнения, сюжету и юмористическим критериям «Мадагаскар 3» — это никоим образом не выжатая из пальца очередная часть франшизы. Нет, это совершенно самостоятельная, новая история о полюбившихся героях. Давно знакомые нам звери попадают в цирк, находящийся на грани развала. По сюжету им надо, чтобы цирк понравился американскому инвестору, который обеспечит им мировое турне и они наконец - то смогут вернуться домой. Тогда они решают сделать цирк без людей (аллюзия на Цирк дю Саллей, в котором отказались от животных).

Цирковое представление выглядит просто потрясающе! У каждого из героев открылся свой уникальный цирковой талант, и мы можем наблюдать невообразимые трюки, великолепные номера, одним словом буря красок и позитива выплескивается с экрана! И 3D пришлось, как никогда, кстати. Вообще про красочность мультфильмов DreamWorks Animation можно говорить бесконечно, и очередным своим творением они подтверждают статус одной из лучших мультипликационных студий мира.

На этот раз картина о приключениях любимых животных настолько динамична и энергетически заряжена, что порой не удается угнаться за ее бешеным темпом. Внимательный зритель может заметить не мало отсылок к очень известным фильмам, что лишний раз вызовет улыбку. «Особо опасен» и Анджелина Джоли на крыше поезда, «Железный человек» и Роберт Дауни мл., конструирующий летающую броню супергероя или же «Неудержимые» Стетем и Сталлоне, перекликающиеся с самолетом и банановой атакой мартышек.

Третья часть выдалась необыкновенно красочной, смехотворной и немного сумасшедшей - в самых лучших традициях трилогии «Мадагаскар»! Происходящее находится на грани абсурда, в самом положительном его значении. Веселые сцены следуют одна за одной, единожды увидев, никогда не забудешь шимпанзе в образе короля, берущую след Дюбуа или Марти со своим «Афро в цирке». Повсюду простой и легкий юмор в духе предыдущих серий. Как раз то, что надо!


Интересные факты:

Название судна в последних кадрах фильма — «Mal De Mer», что в переводе с французского означает «Морская болезнь».

Капитан Шантель Дюбуа поет для своих приспешников «Non, je ne regrette rien» в течение минуты. Это французская песня, получившая известность после того, как в 1960 году ее записала Эдит Пиаф. Пиаф посвятила запись этой песни французскому отряду иностранных волонтеров, которые до сих пор поют ее на парадах. В соответствии с реакцией полицейских на эту песню, предполагается, что все они служили в этом отряде.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Устав от жизни в Африке, наши старые знакомые лев Алекс, зебра Марти, бегемотиха Глория и жираф Мелман отправились в Монте-Карло, чтобы разыскать своих друзей-пингвинов и вместе с ними улететь в родной Нью-Йорк. Однако, животным не удаётся остаться незамеченными, и за ними начала охоту жестокая сотрудница ветеринарного контроля Дюбуа, которой для полного счастья не хватает лишь головы льва. Спасаясь от преследовательницы, друзья присоединяются к бродячему цирку, надеясь с помощью новых друзей вернуться домой.

Перед нами качественное и определённо запоминающееся продолжение колоритного мультфильма.
Сам же живописный и рельефный Мадагаскар остался в первой части франшизы, во второй части мы пронеслись по солнечной и опасной Африке. Третья часть предлагает нам взглянуть на целый ряд европейских государств: на древний Рим, на утончённую Англию, на маленькое княжество Монако в пределах города Монте-Карло, на внушительные швейцарские горы.

Мультфильм знакомит нас с множеством различных героев: добрыми и злыми, смешными и серьезными, легкомысленными и думающими. И это разнообразие героев, их непредсказуемое поведение в ни коим случае не даст заскучать за просмотром этого чудесного мультфильма. За всё время фильма будет множество несравненных моментов, которые обязательно заставят вас посмеяться. Весь фильм в целом представляет собой изумительный анимационный аттракцион, где графическая работа фильма проделана на колоссально высоком уровне, где все герои мультфильма проработаны досконально и изображены на экране в наилучшем виде.

Самое главное, что по качеству исполнения, сюжету и юмористическим критериям «Мадагаскар 3» — это никоим образом не выжатая из пальца очередная часть франшизы. Нет, это совершенно самостоятельная, новая история о полюбившихся героях. Давно знакомые нам звери попадают в цирк, находящийся на грани развала. По сюжету им надо, чтобы цирк понравился американскому инвестору, который обеспечит им мировое турне и они наконец - то смогут вернуться домой. Тогда они решают сделать цирк без людей (аллюзия на Цирк дю Саллей, в котором отказались от животных).

Цирковое представление выглядит просто потрясающе! У каждого из героев открылся свой уникальный цирковой талант, и мы можем наблюдать невообразимые трюки, великолепные номера, одним словом буря красок и позитива выплескивается с экрана! И 3D пришлось, как никогда, кстати. Вообще про красочность мультфильмов DreamWorks Animation можно говорить бесконечно, и очередным своим творением они подтверждают статус одной из лучших мультипликационных студий мира.

На этот раз картина о приключениях любимых животных настолько динамична и энергетически заряжена, что порой не удается угнаться за ее бешеным темпом. Внимательный зритель может заметить не мало отсылок к очень известным фильмам, что лишний раз вызовет улыбку. «Особо опасен» и Анджелина Джоли на крыше поезда, «Железный человек» и Роберт Дауни мл., конструирующий летающую броню супергероя или же «Неудержимые» Стетем и Сталлоне, перекликающиеся с самолетом и банановой атакой мартышек.

Третья часть выдалась необыкновенно красочной, смехотворной и немного сумасшедшей - в самых лучших традициях трилогии «Мадагаскар»! Происходящее находится на грани абсурда, в самом положительном его значении. Веселые сцены следуют одна за одной, единожды увидев, никогда не забудешь шимпанзе в образе короля, берущую след Дюбуа или Марти со своим «Афро в цирке». Повсюду простой и легкий юмор в духе предыдущих серий. Как раз то, что надо!


Интересные факты:

Название судна в последних кадрах фильма — «Mal De Mer», что в переводе с французского означает «Морская болезнь».

Капитан Шантель Дюбуа поет для своих приспешников «Non, je ne regrette rien» в течение минуты. Это французская песня, получившая известность после того, как в 1960 году ее записала Эдит Пиаф. Пиаф посвятила запись этой песни французскому отряду иностранных волонтеров, которые до сих пор поют ее на парадах. В соответствии с реакцией полицейских на эту песню, предполагается, что все они служили в этом отряде.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
На президента США совершено покушение, главный обвиняемый – верный ангел-хранитель главы государства и агент секретной службы Майк Бэннинг. Скрываясь от ФБР, он должен найти тех, кто его подставил, и спасти страну и ее лидера от смертельной угрозы.

По общим показателям боевики «Падение Олимпа» (2013) и «Падение Лондона» (2015) от Антуана Фукуа и Бабака Наджафи соответственно собрали 376 миллионов долларов в мировом прокате. А если учитывать, что затраты на производство составили 130 миллионов, то нехитрое математическое действие позволяет нам говорить, что ленты окупили себя в прокате практически в три раза. И это несомненный коммерческий успех лейбла Millennium Films. Так что никто уже не удивится в пору современных тенденций, что вскоре было объявлено о запуске триквела. И это при том, что обзоры критиков, как и зрительские отклики были далеки от восторженных и скорее были близки к нейтральным, а порой даже к негативным.

Но была одна надежда, что третья часть франшизы о президентском телохранителе Майке Бэннинге в исполнении Джерарда Батлера окажется сильнее своих предшественников. У меня нет претензий к Антуану Фукуа, я знаю его фильмы и они в рамках своих жанров весьма неплохо смотрятся, но в ситуации с «Падением Олимпа» что-то пошло не так. Бабак Наджафи, сменивший Фукуа на посту в сиквеле, имел возможность обогнать своего более известного и авторитетного коллегу, но добился лишь номинации на «Золотую малину». И вот в трилогию приходит Рик Роман Во - автор сильнейших лент «Преступник» / «Felon» (2008), «Стукач» (2012) и «Выстрел в пустоту» (2015). И вот он, именно он должен был задать новую тональность в мэйнстрим-блокбастере «Падение ангела», который был презентован 20 августа 2019-го года.

Но даже присутствие такого потенциально сильного постановщика как Рик Роман Во не помогло триквелу обойти в рейтинговых показателях своих предшественников. При этом фильм обладает всеми нужными характеристиками жанра: экшн на должном уровне, пули так и свистят над головой, от бесконечных взрывов аж передёргивает, а техника развития действия напоминает культовый триллер «Беглец» (1993) с Харрисоном Фордом в главной роли. Но за всей ширмой отчётливо виднеется карикатурная политическая инсинуация, когда Россия выступает главным врагом США. До этого уже были террористы из других стран, где нет демократии по-американски, но тогда это не затрагивало наше чистолюбие, а теперь пускают будто насмешку в нашу сторону. Хотя развесистой клюквы не будет, да и мы с вами не будем такими уж плохими парнями, так что забудем об этом и не будем возвращаться. А вот, что портит восприятие - это то, что из сюжета совершенно исчезла какая-либо интрига. Всех антагонистов можно просчитать щелчком пальца и тогда остаётся от «Падения ангела» лишь оголённый экшн, то есть визуальное зрелище, лишённое осмысленности, только лишь хороший парень доказывает всем, что он хороший, попутно прогоняя с пути плохих.

При этом нет претензий к актёрскому составу. Джерард Батлер плотно врос в образ солдата без страха и упрёка, так что его Майк Бэннинг - буквально олицетворение идеального телохранителя президента, он и за безопасность отвечает и друг отличный, в общем, душа компании, о таком можно только мечтать. Морган Фриман не раз уже показывал, что может удивительно легко и тепло передавать образы интеллектуалов с важнейшими задачами планетарного масштаба (вспомним самый наглядный пример - «Брюс Всемогущий» (2003), где он предстал в образе Бога), так что президент вышел из него и проницательный, и добрый. В общем, тоже идеализированный. Основные злодеи фильма, как уже говорил, легко просчитываются, поэтому особого злодейского апломба в них не проглядывается. А вот, кто действительно порадовал - так это Ник Нолт, сыгравший отца Майка Бэннинга. Может это и не первый раз, когда Нолт играет желчных персонажей на грани психоза, но мы уже успели по ним соскучиться.

Так что, «Падение ангела», скорее всего, именно такой фильм, который все и ожидали - сплошной экшн с кучей стрельбы и взрывов, несколько брутальных образов и мир на грани чуть ли не ядерной войны, но бравая американская боевая единица остоит свою честь, а заодно и мир спасёт, и плохих парней раскидает. При этом огорчает хлипкий сюжет с массой вторичного материала и очевидные промахи в плане адекватности. А вот Рику Роману Во хотелось бы сказать, чтобы он трудился в духе «Преступника» и «Выстрела в пустоту», пока что киношный мэйнстрим не его дело.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Лос-Анджелес. Ночь. Таксист Макс колесит по городу, делая свою работу. Уже 12 лет он этим занимается, — знает все улицы, все маршруты, знает, как объехать любой затор… И все в его жизни — так, как всегда, — привычно и однообразно… До тех пор, пока в машину Макса не сядет Винсент…

Винсент — наемный убийца, жестокий, хладнокровный и расчетливый. И за ночь ему нужно «навестить» пятерых жертв. Ну а Макс, по воле случая, становится его водителем. Сможет ли простой таксист, который и мухи за жизнь не обидел, повлиять на планы Винсента?..

С самых первых кадров фильма четко узнаваем почерк Майкла Манна, одного из самых самобытных и талантливейших режиссеров современности: бал правит ночь, огромный город медленно погружается в пучину сна, под звуки ненавязчивого блюза тускло светят придорожные огни, где-то вдалеке слышен приглушенный вой полицейской сирены… Мгновение, и он затихает. Вокруг — тишина. Жизнь замирает, но не останавливается, поскольку герои картины Манна не спят.

Именно в такой ночи Манн сталкивает двух персонажей — киллера Винсента и таксиста Макса, в исполнении Тома Круза и Джейми Фокса соответственно. Один — убивает людей и даже не знает, что у них происходит в душе, ибо сам он хладнокровен и одинок. Другой — слишком застенчив и нерешителен, что бы вылезти за рамки салона своего такси. И именно им придётся колесить по ночному городу с его сонными улицами и яркими клубами: Винсенту — убивая, А Максу — ища силы, чтобы противостоять своему жестокому пассажиру.

Основную часть фильма нас будут сопровождать остроумные разговоры о смысле жизни, ценности времени, желаниях и в перерывах между этими весьма интересными, или я бы даже сказал гипнотизирующими разговорами, иногда будет всплывать экшен, очень качественный и хорошо поставленный. Другими словами, это фильм не о том как «одни люди мочат других людей», а о том «почему это происходит и никто этого толком не замечает», хотя фильм и не об этом тоже, но это ближе к правде. Философская начинка тут гораздо более мощна и концентрируется в длительных диалогах между главными «напарниками».

Противостояние Макса и Винсента очень многогранно — тут присутствует и симпатия, и ненависть, и злоба, и полное непонимание. Макс по-настоящему приходит в шок, когда осознает, что на заднем сидении его такси сидит убийца — он растерян и одновременно поражен беспощадностью Винсента. Тот в свое время равнодушно констатирует то, что ежедневно в мире убивают тысячу людей и ему странно, что на этого водилу произвела такое впечатление смерть жителя Лос-Анджелеса — в этом городе всем плевать друг на друга и даже если в метро будет лежать труп человека, то никто даже и не обратит на него внимание, а остывшее тело в это время целые сутки будет наматывать круги в полупустом вагоне — «Это моя работа Макс!» Нельзя сказать, что Манн симпатизирует герою Круза, скорее он показывает человека-убийцу, которого ненароком породило общество зачастую жестокое, продажное и да, абсолютно равнодушное друг к другу.

Прекрасная, динамичная, напряженная, чудовищно атмосферная и филигранно отточенная картина, которую нужно посмотреть каждому, кто любит кино. Образы главных героев блестяще воплощены Томом Крузом и Джейми Фоксом. Роли настолько сильные и убедительные, что можно их с уверенностью назвать одними из лучших в фильмографиях обоих актеров. Талант обоих актёров особенно заметен, когда их персонажи вступают в конфронтацию — Майкл Манн всегда любил идею противостояния двух противоположностей (см. практически, всю его фильмографию), и здесь он достигает пика своего мастерства.

В роли Винсента Том Круз потрясающ. Седые волосы, холодный взгляд, тихая и спокойная речь, минимум мимики и эмоций. Круз создал образ, излучающий силу и опасность. А, чего стоит фраза Винсента: «Не я убил его. Я выстрелил, а пуля его убила».

Том Круз в «Соучастнике» играет свою первую в карьере роль отъявленного злодея. Настоящий волк-одиночка, безэмоциональный, колоритный, брутальный, хладнокровный киллер с крепким умом и собственной философией жизни. Его слова остры и жестоки, но всегда направлены в тему. Профессиональный убийца и психолог - классное сочетание.

Есть один момент, который рассказывает о Винсенте все, что нужно знать о человеке. Это тот момент, когда на дороге появляется койот (под песню Audioslave — Shadow On The Sun) такой же серый и с такими же холодными глазами… И мы видим настоящего Винсента.

И всё - таки главный герой в фильме не он. Образ киллера - даже прекрасно сыгранный - для нас не нов. А вот образ так называемого «соучастника» нам будет более интересен, его и рассмотрим подробнее. Макс — это образец обычного неудачника с доброй душой и с очень нерешительным и даже трусливым характером, который тоже является частью системы, только на которого оная сказывается совсем по другому. Макс планирует открыть собственную фирму, но в глубине души понимает, что он этого никогда не сделает. Как никогда бы наверное не решился позвонить понравившейся ему девушке, которая оставила ему свой телефон. Кто он — трус, слабак или просто очередной запутавшийся в сетях жизни бедолага? Как бы там ни было, но встреча с Винсентом многое поменяет в его жизни и постепенно пред нашим взором предстанет новый Макс, — спасающий от смерти девушку, достойно выдерживающий опасные переговоры с бандитами и смело отстаивающий свое право на жизнь, и если для этого нужно убить — то рука его не дрогнет! В фильме очень подробно проработана психологическая составляющая. Например, эпизод, в котором Макс выдаёт себя за Винсента будучи в сущности его антиподом. В его ситуации терять уже было нечего. Удивительно, как инстинкт самосохранения пробуждает в нём нахального подонка. Таких психологических тонкостей в фильме довольно много и, если зритель окажется наблюдательным, удовольствие от просмотра можно получить колоссальное.

И все же несмотря на всю свою бесчеловечность, герой Тома Круза был очень важен для героя Джейми Фокса, потому что смог указать последнему на все его ошибки и что тому нужно сделать, чтобы их исправить. Убийца помогает хлюпику - таксисту стать тверже в характере, увереннее разговаривать со своим начальником, помогает ему разобраться в его чувствах к девушке, которую тот недавно встретил. Также советует ему почаще говорить матери, как он ее любит, ведь жизнь так коротка и надо пользоваться теми моментами, которая она дает…

Джейми Фокс с небывалой легкостью переиграл матерого Круза. За его Макса сразу переживаешь, понимаешь в нем человека близкого. На его месте мог оказаться каждый. Тема простого человека, оказавшегося в экстремальной ситуации нам ближе и понятнее, чем философия киллера. Винсент, слегка механично сыгранный Крузом, есть герой в известной мере инфернальный, а значит, просто менее правдоподобный.

Кстати, фишка с последней целью Винсента очень удачная — вот уже кажется, что все, мучениям невезучего таксиста придет конец, а тут вдруг — бах! — придется ему сделать непростой выбор, что приведет к неожиданному финалу.

Поскольку все кино построено на актерской игре и редких столкновениях Винсента с жертвами, здесь не будет масштабных сцен со стрельбой, погонями, взрывами. Разве что перестрелка в клубе под незабываемую тему Paul Oakenfold — "Ready Steady Go". А в остальном экранное время наполнено диалогами, рассуждениями о смысле действий Винсента, и, разумеется, таксист поднимется сам над собой, сначала проведя переговоры вместо киллера, а потом и спасая понравившуюся помощницу прокурора в исполнении Джады Пинкетт Смит.

Никаких особых визуальных эффектов в «Соучастнике» также не наблюдается, но невозможно не восхититься талантом Манна подавать видеоряд безумно стильно и изысканно. Несколько резковатая работа оператора выдает очень интересные ракурсы и приближенную к натуральным цветам картинку. Потрясающе снят эпизод с падением трупа на крышу такси, великолепно выстроена сцена с намеренно перевернутой водителем машиной, а динамичная финальная погоня в поезде и вовсе выглядит захватывающе и заставит пощекотать нервишки. А как интересно и атмосферно смотрится ночной Лос-Анджелес — по-началу такой спокойный, засыпающий, а чуть позже резко открывающий нам все свои секреты и отправляющий нас в путешествие, которое трудно будет забыть. В ленте есть место и для романтики — в начале фильма, перед нами возникает очень трогательная и душевная беседа в такси между Максом и его очаровательной пассажиркой. Он делится с ней своими планами и дарит красивую открытку с видом Мальдив, которая в тяжелые минуты позволяет ему поддаться мечтам и на время очутиться в прекрасном месте. По-хорошему неспешное и очень уютное начало повествования, после, очень тонко перейдет в захватывающее действо, с каждой минутой все глубже уносящее в свой увлекательный водоворот событий.

Отдельно хочется заметить, как был снят фильм. Оператор нашёл идеальный баланс между документальной и обычной съёмкой. То есть, фильм снят в принципе без эпичных кадров, но при этом ни капельки не теряется красота картины, а её тут много за счёт того, что действие фильма происходит в залитом светом фонарей и вывесок Лос-Анджелесе. В фильме очень много совпадений и случайностей, которые - то усугубляют положение главных героев, то наоборот дают неожиданное решение, казалось бы, в безвыходной ситуации. Но здесь сюжет построен так не для того что бы легко и без напряга выдумывать сюжетные повороты, а олицетворяет, ту самую изменчивую фортуну, которая не всегда на нашей стороне.

Сценарист Стюарт Битти и режиссер Майкл Манн почти на ровном месте сделали из «Соучастника» крепкую отличную метафору современной жизни. Люди редко смотрят друг другу в глаза. В транспорте, в очереди перед ночным клубом, на эскалаторе, в походном строю, гонке за успехом и даже в любви — везде мы уютно дышим в затылки.

Одинокие койоты выскакивают на ночную улицу (есть в фильме такой штамп-символ) и держат взгляд человека. А посмотрят глубоко друг на друга два венца эволюции, — так и очень плохо это может кончиться.

В итоге, перед нами один из мощнейших триллеров «нулевых» годов, идеально рассказанный и исполненный, с прекрасными актёрскими работами и недурственно обставленной моралью. Безупречная форма, безупречное содержание, ничего лишнего, — ни одного слова, ни одного движения, ни одной «необязательной» сцены. Все — на своих местах, именно так, как должно быть.

Интересные факты:

В начале фильма буквально на несколько секунд засветился Джейсон Стетем.

Роль водителя такси Макса мог сыграть Адам Сэндлер, однако в итоге роль досталась Джеми Фоксу.

Вэлу Килмеру сулили роль детектива, однако из-за постоянных переносов съемок расписание сдвинулось и совпало со съемками «Александра». В итоге актер предпочел поработать под началом Оливера Стоуна.

Джеймс Ньютон заменил Ханса Зиммера, также по причине задержки начала съемок.

В проекте мог засветиться и Рассел Кроу, ему должна была достаться роль Винсента. Эту роль мог заполучить и Эдвард Нортон.

Съемки должны были пройти в Манхэттене, однако режиссер Майкл Манн остался недоволен данным местом, и решил отснять весь материал в Лос-Анджелесе.

Для того, чтобы помочь Тому Крузу и Джеми Фоксу лучше сыграть свои роли, Майкл Манн написал увесистые биографии Винсента и Макса, где подробно рассказал о том или ином этапе жизни персонажа.

Фрэнк Дарабонт написал черновую версию сценария еще в сентябре 2000 года. Однако впоследствии его сценарий был существенно переработан.

Роль Винсента была предложена Колину Фарреллу.

Когда Макс и Винсент навещают маму Макса в больнице, она говорит, что Макс «может стоять напротив зеркала и разговаривать с самим собою». Принимая во внимания, что Макс – водитель такси, данная фраза – ссылка на сцену «Ты со мной говоришь?» из «Таксиста» (1976).

На одной из фотографий в палате Айды изображена Миша Бартон. На двух других фотографиях – кадры из сериалов «Фирменный рецепт» (1998) и «Сестра, Сестра» (1994).

По словам Майкла Манна, Винсент способен раствориться в толпе, быть абсолютно незаметным среди множества людей. Во время подготовки к своей роли Том Круз работал курьером «FedEx», доставляя посылки на один из рынков Лос-Анджелеса. Никто его не узнал.

После трех недель съёмок Пол Камерон (оператор) покинул проект из-за творческих разногласий. Майкл Манн заменил его Дионом Биби.

Пистолет, который использует Винсент в джаз-клубе, - Ruger Mk III 22. Другой пистолет Винсента – Heckler and Koch (HK) USP .45ACP.

События фильма происходят 24-25 января 2004 года.

Стюарт Битти (сценарист) хотел, чтобы Роберт Де Ниро сыграл Макса. Де Ниро уже играл таксиста в фильме Мартина Скорсезе, однако Макс – абсолютная противоположность Трэвису Биклу. Студия посчитала, что роль Макса должен сыграть более молодой актер.

Фильм начинается в аэропорту и заканчивается в метро. «Схватка» (1995) Майкла Манна начинается в метро и заканчивается в аэропорту.

Перед тем как Майкл Манн занял режиссерское кресло, продюсеры предлагали Спайку Ли, Мартину Скорсезе, Фернанду Мейреллишу и Стивену Спилбергу поставить фильм.

Том Круз проходил подготовку по обращению с оружием под руководством Мика Гулда. Майкл Манн также тренировался в стрельбе из различных видов оружия, для того чтобы понять, как лучше всего снять экшен-сцены.

Флэшка Винсента – PNY Attache.

Компьютер Винсента – HP TC-1100 tablet PC.

Солнцезащитные очки Винсента - Silhouette 4048.

Телефон Винсента - Nokia 6800.

В фильме, оперативная группа агентов ФБР состоит из настоящих офицеров оперативных подразделений ФБР, Администрации по контролю за применением законов о наркотиках и полиции Лос-Анджелеса.

Фамилия Макса – Дурошер. Его полное имя можно узнать, обратив внимание на его карточку водителя.

Ближе к концовке фильма на дисплее в метро можно заметить надпись: «Сегодня 25 января. Время 5:40 утра». Также в фильме содержатся другие ссылки на время: 21:30 – на дисплее «Fare reader» Макса, перед тем как Винсент убивает свою вторую жертву. 22:00 – когда агент Фэннинг звонит своему коллеге из морга. 2:20 – агенты ФБР едут в клуб. 4:47 – когда Макс звонит Энни по сотовому телефону с крыши многоэтажного гаража.

Винсент убивает 12 человек.

Одна из немногих картин без начальных титров, более того, зрители, случайно попавшие на просмотр, не узнают и названия, так как все титры начинаются лишь по окончании фильма с надписи «Режиссер Майкл Манн».

Около 80 % сцен картины снимались на цифровую видеокамеру, так как в основном развитие сюжета происходит в темное время суток.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Лос-Анджелес. Ночь. Таксист Макс колесит по городу, делая свою работу. Уже 12 лет он этим занимается, — знает все улицы, все маршруты, знает, как объехать любой затор… И все в его жизни — так, как всегда, — привычно и однообразно… До тех пор, пока в машину Макса не сядет Винсент…

Винсент — наемный убийца, жестокий, хладнокровный и расчетливый. И за ночь ему нужно «навестить» пятерых жертв. Ну а Макс, по воле случая, становится его водителем. Сможет ли простой таксист, который и мухи за жизнь не обидел, повлиять на планы Винсента?..

С самых первых кадров фильма четко узнаваем почерк Майкла Манна, одного из самых самобытных и талантливейших режиссеров современности: бал правит ночь, огромный город медленно погружается в пучину сна, под звуки ненавязчивого блюза тускло светят придорожные огни, где-то вдалеке слышен приглушенный вой полицейской сирены… Мгновение, и он затихает. Вокруг — тишина. Жизнь замирает, но не останавливается, поскольку герои картины Манна не спят.

Именно в такой ночи Манн сталкивает двух персонажей — киллера Винсента и таксиста Макса, в исполнении Тома Круза и Джейми Фокса соответственно. Один — убивает людей и даже не знает, что у них происходит в душе, ибо сам он хладнокровен и одинок. Другой — слишком застенчив и нерешителен, что бы вылезти за рамки салона своего такси. И именно им придётся колесить по ночному городу с его сонными улицами и яркими клубами: Винсенту — убивая, А Максу — ища силы, чтобы противостоять своему жестокому пассажиру.

Основную часть фильма нас будут сопровождать остроумные разговоры о смысле жизни, ценности времени, желаниях и в перерывах между этими весьма интересными, или я бы даже сказал гипнотизирующими разговорами, иногда будет всплывать экшен, очень качественный и хорошо поставленный. Другими словами, это фильм не о том как «одни люди мочат других людей», а о том «почему это происходит и никто этого толком не замечает», хотя фильм и не об этом тоже, но это ближе к правде. Философская начинка тут гораздо более мощна и концентрируется в длительных диалогах между главными «напарниками».

Противостояние Макса и Винсента очень многогранно — тут присутствует и симпатия, и ненависть, и злоба, и полное непонимание. Макс по-настоящему приходит в шок, когда осознает, что на заднем сидении его такси сидит убийца — он растерян и одновременно поражен беспощадностью Винсента. Тот в свое время равнодушно констатирует то, что ежедневно в мире убивают тысячу людей и ему странно, что на этого водилу произвела такое впечатление смерть жителя Лос-Анджелеса — в этом городе всем плевать друг на друга и даже если в метро будет лежать труп человека, то никто даже и не обратит на него внимание, а остывшее тело в это время целые сутки будет наматывать круги в полупустом вагоне — «Это моя работа Макс!» Нельзя сказать, что Манн симпатизирует герою Круза, скорее он показывает человека-убийцу, которого ненароком породило общество зачастую жестокое, продажное и да, абсолютно равнодушное друг к другу.

Прекрасная, динамичная, напряженная, чудовищно атмосферная и филигранно отточенная картина, которую нужно посмотреть каждому, кто любит кино. Образы главных героев блестяще воплощены Томом Крузом и Джейми Фоксом. Роли настолько сильные и убедительные, что можно их с уверенностью назвать одними из лучших в фильмографиях обоих актеров. Талант обоих актёров особенно заметен, когда их персонажи вступают в конфронтацию — Майкл Манн всегда любил идею противостояния двух противоположностей (см. практически, всю его фильмографию), и здесь он достигает пика своего мастерства.

В роли Винсента Том Круз потрясающ. Седые волосы, холодный взгляд, тихая и спокойная речь, минимум мимики и эмоций. Круз создал образ, излучающий силу и опасность. А, чего стоит фраза Винсента: «Не я убил его. Я выстрелил, а пуля его убила».

Том Круз в «Соучастнике» играет свою первую в карьере роль отъявленного злодея. Настоящий волк-одиночка, безэмоциональный, колоритный, брутальный, хладнокровный киллер с крепким умом и собственной философией жизни. Его слова остры и жестоки, но всегда направлены в тему. Профессиональный убийца и психолог - классное сочетание.

Есть один момент, который рассказывает о Винсенте все, что нужно знать о человеке. Это тот момент, когда на дороге появляется койот (под песню Audioslave — Shadow On The Sun) такой же серый и с такими же холодными глазами… И мы видим настоящего Винсента.

И всё - таки главный герой в фильме не он. Образ киллера - даже прекрасно сыгранный - для нас не нов. А вот образ так называемого «соучастника» нам будет более интересен, его и рассмотрим подробнее. Макс — это образец обычного неудачника с доброй душой и с очень нерешительным и даже трусливым характером, который тоже является частью системы, только на которого оная сказывается совсем по другому. Макс планирует открыть собственную фирму, но в глубине души понимает, что он этого никогда не сделает. Как никогда бы наверное не решился позвонить понравившейся ему девушке, которая оставила ему свой телефон. Кто он — трус, слабак или просто очередной запутавшийся в сетях жизни бедолага? Как бы там ни было, но встреча с Винсентом многое поменяет в его жизни и постепенно пред нашим взором предстанет новый Макс, — спасающий от смерти девушку, достойно выдерживающий опасные переговоры с бандитами и смело отстаивающий свое право на жизнь, и если для этого нужно убить — то рука его не дрогнет! В фильме очень подробно проработана психологическая составляющая. Например, эпизод, в котором Макс выдаёт себя за Винсента будучи в сущности его антиподом. В его ситуации терять уже было нечего. Удивительно, как инстинкт самосохранения пробуждает в нём нахального подонка. Таких психологических тонкостей в фильме довольно много и, если зритель окажется наблюдательным, удовольствие от просмотра можно получить колоссальное.

И все же несмотря на всю свою бесчеловечность, герой Тома Круза был очень важен для героя Джейми Фокса, потому что смог указать последнему на все его ошибки и что тому нужно сделать, чтобы их исправить. Убийца помогает хлюпику - таксисту стать тверже в характере, увереннее разговаривать со своим начальником, помогает ему разобраться в его чувствах к девушке, которую тот недавно встретил. Также советует ему почаще говорить матери, как он ее любит, ведь жизнь так коротка и надо пользоваться теми моментами, которая она дает…

Джейми Фокс с небывалой легкостью переиграл матерого Круза. За его Макса сразу переживаешь, понимаешь в нем человека близкого. На его месте мог оказаться каждый. Тема простого человека, оказавшегося в экстремальной ситуации нам ближе и понятнее, чем философия киллера. Винсент, слегка механично сыгранный Крузом, есть герой в известной мере инфернальный, а значит, просто менее правдоподобный.

Кстати, фишка с последней целью Винсента очень удачная — вот уже кажется, что все, мучениям невезучего таксиста придет конец, а тут вдруг — бах! — придется ему сделать непростой выбор, что приведет к неожиданному финалу.

Поскольку все кино построено на актерской игре и редких столкновениях Винсента с жертвами, здесь не будет масштабных сцен со стрельбой, погонями, взрывами. Разве что перестрелка в клубе под незабываемую тему Paul Oakenfold — "Ready Steady Go". А в остальном экранное время наполнено диалогами, рассуждениями о смысле действий Винсента, и, разумеется, таксист поднимется сам над собой, сначала проведя переговоры вместо киллера, а потом и спасая понравившуюся помощницу прокурора в исполнении Джады Пинкетт Смит.

Никаких особых визуальных эффектов в «Соучастнике» также не наблюдается, но невозможно не восхититься талантом Манна подавать видеоряд безумно стильно и изысканно. Несколько резковатая работа оператора выдает очень интересные ракурсы и приближенную к натуральным цветам картинку. Потрясающе снят эпизод с падением трупа на крышу такси, великолепно выстроена сцена с намеренно перевернутой водителем машиной, а динамичная финальная погоня в поезде и вовсе выглядит захватывающе и заставит пощекотать нервишки. А как интересно и атмосферно смотрится ночной Лос-Анджелес — по-началу такой спокойный, засыпающий, а чуть позже резко открывающий нам все свои секреты и отправляющий нас в путешествие, которое трудно будет забыть. В ленте есть место и для романтики — в начале фильма, перед нами возникает очень трогательная и душевная беседа в такси между Максом и его очаровательной пассажиркой. Он делится с ней своими планами и дарит красивую открытку с видом Мальдив, которая в тяжелые минуты позволяет ему поддаться мечтам и на время очутиться в прекрасном месте. По-хорошему неспешное и очень уютное начало повествования, после, очень тонко перейдет в захватывающее действо, с каждой минутой все глубже уносящее в свой увлекательный водоворот событий.

Отдельно хочется заметить, как был снят фильм. Оператор нашёл идеальный баланс между документальной и обычной съёмкой. То есть, фильм снят в принципе без эпичных кадров, но при этом ни капельки не теряется красота картины, а её тут много за счёт того, что действие фильма происходит в залитом светом фонарей и вывесок Лос-Анджелесе. В фильме очень много совпадений и случайностей, которые - то усугубляют положение главных героев, то наоборот дают неожиданное решение, казалось бы, в безвыходной ситуации. Но здесь сюжет построен так не для того что бы легко и без напряга выдумывать сюжетные повороты, а олицетворяет, ту самую изменчивую фортуну, которая не всегда на нашей стороне.

Сценарист Стюарт Битти и режиссер Майкл Манн почти на ровном месте сделали из «Соучастника» крепкую отличную метафору современной жизни. Люди редко смотрят друг другу в глаза. В транспорте, в очереди перед ночным клубом, на эскалаторе, в походном строю, гонке за успехом и даже в любви — везде мы уютно дышим в затылки.

Одинокие койоты выскакивают на ночную улицу (есть в фильме такой штамп-символ) и держат взгляд человека. А посмотрят глубоко друг на друга два венца эволюции, — так и очень плохо это может кончиться.

В итоге, перед нами один из мощнейших триллеров «нулевых» годов, идеально рассказанный и исполненный, с прекрасными актёрскими работами и недурственно обставленной моралью. Безупречная форма, безупречное содержание, ничего лишнего, — ни одного слова, ни одного движения, ни одной «необязательной» сцены. Все — на своих местах, именно так, как должно быть.

Интересные факты:

В начале фильма буквально на несколько секунд засветился Джейсон Стэтхэм.

Роль водителя такси Макса мог сыграть Адам Сэндлер, однако в итоге роль досталась Джеми Фоксу.

Вэлу Килмеру сулили роль детектива, однако из-за постоянных переносов съемок расписание сдвинулось и совпало со съемками «Александра». В итоге актер предпочел поработать под началом Оливера Стоуна.

Джеймс Ньютон заменил Ханса Зиммера, также по причине задержки начала съемок.

В проекте мог засветиться и Рассел Кроу, ему должна была достаться роль Винсента. Эту роль мог заполучить и Эдвард Нортон.

Съемки должны были пройти в Манхэттене, однако режиссер Майкл Манн остался недоволен данным местом, и решил отснять весь материал в Лос-Анджелесе.

Для того, чтобы помочь Тому Крузу и Джеми Фоксу лучше сыграть свои роли, Майкл Манн написал увесистые биографии Винсента и Макса, где подробно рассказал о том или ином этапе жизни персонажа.

Фрэнк Дарабонт написал черновую версию сценария еще в сентябре 2000 года. Однако впоследствии его сценарий был существенно переработан.

Роль Винсента была предложена Колину Фарреллу.

Когда Макс и Винсент навещают маму Макса в больнице, она говорит, что Макс «может стоять напротив зеркала и разговаривать с самим собою». Принимая во внимания, что Макс – водитель такси, данная фраза – ссылка на сцену «Ты со мной говоришь?» из «Таксиста» (1976).

На одной из фотографий в палате Айды изображена Миша Бартон. На двух других фотографиях – кадры из сериалов «Фирменный рецепт» (1998) и «Сестра, Сестра» (1994).

По словам Майкла Манна, Винсент способен раствориться в толпе, быть абсолютно незаметным среди множества людей. Во время подготовки к своей роли Том Круз работал курьером «FedEx», доставляя посылки на один из рынков Лос-Анджелеса. Никто его не узнал.

После трех недель съёмок Пол Камерон (оператор) покинул проект из-за творческих разногласий. Майкл Манн заменил его Дионом Биби.

Пистолет, который использует Винсент в джаз-клубе, - Ruger Mk III 22. Другой пистолет Винсента – Heckler and Koch (HK) USP .45ACP.

События фильма происходят 24-25 января 2004 года.

Стюарт Битти (сценарист) хотел, чтобы Роберт Де Ниро сыграл Макса. Де Ниро уже играл таксиста в фильме Мартина Скорсезе, однако Макс – абсолютная противоположность Трэвису Биклу. Студия посчитала, что роль Макса должен сыграть более молодой актер.

Фильм начинается в аэропорту и заканчивается в метро. «Схватка» (1995) Майкла Манна начинается в метро и заканчивается в аэропорту.

Перед тем как Майкл Манн занял режиссерское кресло, продюсеры предлагали Спайку Ли, Мартину Скорсезе, Фернанду Мейреллишу и Стивену Спилбергу поставить фильм.

Том Круз проходил подготовку по обращению с оружием под руководством Мика Гулда. Майкл Манн также тренировался в стрельбе из различных видов оружия, для того чтобы понять, как лучше всего снять экшен-сцены.

Флэшка Винсента – PNY Attache.

Компьютер Винсента – HP TC-1100 tablet PC.

Солнцезащитные очки Винсента - Silhouette 4048.

Телефон Винсента - Nokia 6800.

В фильме, оперативная группа агентов ФБР состоит из настоящих офицеров оперативных подразделений ФБР, Администрации по контролю за применением законов о наркотиках и полиции Лос-Анджелеса.

Фамилия Макса – Дурошер. Его полное имя можно узнать, обратив внимание на его карточку водителя.

Ближе к концовке фильма на дисплее в метро можно заметить надпись: «Сегодня 25 января. Время 5:40 утра». Также в фильме содержатся другие ссылки на время: 21:30 – на дисплее «Fare reader» Макса, перед тем как Винсент убивает свою вторую жертву. 22:00 – когда агент Фэннинг звонит своему коллеге из морга. 2:20 – агенты ФБР едут в клуб. 4:47 – когда Макс звонит Энни по сотовому телефону с крыши многоэтажного гаража.

Винсент убивает 12 человек.

Одна из немногих картин без начальных титров, более того, зрители, случайно попавшие на просмотр, не узнают и названия, так как все титры начинаются лишь по окончании фильма с надписи «Режиссер Майкл Манн».

Около 80 % сцен картины снимались на цифровую видеокамеру, так как в основном развитие сюжета происходит в темное время суток.